Une scène minimaliste, juste deux grands panneaux en contreplaqué et une échelle posée par terre, c’est l’environnement qui accueille Namae ga nai, la prestation de Kim Itoh. L’artiste japonais fait un entrée silencieuse, vêtu des couleurs du Japon : un bandana blanc, une tenue de travail rouge et des chaussures de sport blanches, sans oublier son cache-œil lui donnant l’air d’un pirate moderne.
Présenté par l’Agora de la danse et Tangente, Dansu (ダンス) réunit trois jeunes artistes/compagnies du Japon : Kaori Seki développe un travail sur la lenteur, les odeurs et une forme unique de mouvements primitifs, Zan Yamashita de Kyoto qui met en scène le danseur Kim Itoh dans une performance à la forte présence physique et Mikiko Kawamura, l’enfant terrible de la danse issue de la « street dance ».
… Lire la suiteCette quatrième compétition de danses du Moyen-Orient organisée par Accès Asie a rencontré une fois de plus un grand succès. Près d’une centaine de personnes s’étaient retrouvée à la Sala Rossa pour admirer les douze danseuses en lice pour le titre. Le jury était composé de trois personnes : Caroline Labrie (juge d’honneur), Khadija Jabiry et Pierre Khoury.
Les douze participantes de l’édition 2017 accompagnées des membres du jury.
Le troisième volet de Golestan a clos le Festival Accès Asie. Au programme de la soirée, de la musique persane et afghane accompagnée de danses afghanes.
Installée en France depuis 18 ans, la danseuse coréenne Eun Young Lee a présenté en Auvergne sa dernière création « Han Gamjung Memory », dans laquelle elle interroge ses propres racines et l’histoire de la Corée. Labellisé par l’institut français dans le cadre de l’année France-Corée, le projet qui mêle vidéo, chorégraphie et musique live s’envolera dans son pays à la mi-octobre.
La deuxième édition de danse orientale a fait le plein samedi 16 mai à la Sala Rosa à Montréal. Le public était beaucoup plus nombreux que lors de première édition. Cette année, quinze candidates se sont succédé sous le regard du jury composé de Pierre Khoury, Florence Leclerc et Khadijah Jabiry.
Ce spectacle est né d’une recherche sur les traditions communes des pays d’Asie en matière de théâtre chanté et dansé, puisant notamment au cœur des racines hindouistes et bouddhistes de leurs cultures.
La compétition de raqs sharqi organisée par Accès Asie dans le cadre de son festival a répondu aux attentes des amateurs de danse et de culture orientale. Elle s’est tenue hier à la Sala Rossa à Montréal, une première qui a rassemblé 12 candidates amateurs et semi-professionnelles devant un public nombreux, passionné et curieux.
Marina Salanga dansant avec un sabre.
Accompagnée par Mrinal Prabhu (nattuvangam), Balasubramanya Sharma (chant), G.Gurumurthy (mridangam), Jayaram Kikkeri (flûte), Prasanna (ganjira, percussions), Murugan Krishnan (lumières)
Rares sont les danseuses traditionnelles qui allient une telle créativité à la restitution fidèle du répertoire classique du Bharata natyam, tant dans sa structure que dans ses codes.
Okinawa est l’île principale de l’archipel des Ryûkyû, ex-royaume devenu département situé entre l’île de Taiwan, l’archipel nippon et la Chine. La danse y tient depuis des siècles une place majeure et ce n’est pas sans raison qu’au Japon, on l’appelle « l’île aux danses et aux chansons »…